【实用】美术教案模板合集10篇
作为一名辛苦耕耘的教育工作者，可能需要进行教案编写工作，教案是教材及大纲与课堂教学的纽带和桥梁。那么问题来了，教案应该怎么写？下面是小编为大家收集的美术教案10篇，希望对大家有所帮助。
美术教案 篇1
教学目标：
1、了解中国花鸟画的社会意义及审美价值。
2、理解花鸟画画家“缘物寄情化学方程式的计算”的特点，感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感。
3、了解花鸟画的艺术表现方法。
4、感受自然之美，体验花鸟画的乐趣。
内容结构：
①、本课有：“画出荷花多样的美”、“胸有成竹”、“妙在似与不似之间”三部内容，从相同题材和不同题材展示花鸟画画家的作品。
②、以相同的题材，艺术家运用不同的表现方法寄托对花鸟的情感，表现自己对自然的热爱。
教学重难点：
1、本课以“画出荷花多样的美”为教学重点。
2、启发学生在艺术家的作品中获得审美感受，明确作品的社会寓意、艺术表现及画家的思想情感的表达是本课的教学设计格式重点。
3、花鸟画的表现方法是本课的难点。
教学方法探究学习、问题讨论、创作体验
教学过程：
（一）、导入课题：本课以设问的形式导入课题。
（二）、讲授新课
一、感知作品
1、感知作品，仔细观察《出水芙蓉》、《映日》、《荷塘》三幅作品。
1、引导学生仔细观察作品。让学生对作品形成初步的印象。
◆ 播放背景音乐。
◆ 展示作品： 《出水芙蓉》 《映日》 《荷塘》
二、分析作品
画出荷花多样的美
1、学生仔细观察比较作品：寻找理解作品的中心要素（作品表现的内容、表现形式、画家的思想）。（从学生自己的理解出发，用心去理解论文提纲格式作品。）
2、分析作品： 中国画花鸟作品：《出水芙蓉》、《映日》、《荷塘》。
①、学生对作品中的要素产生问题并分组展开讨论。
②、讨论分析作品的`异同。
③、分析作品的不同表现形式。
④、领会作品的内涵与创作理念。
3、学生发表自己的见解和观点：
可以是自己的见解，也可以是小组共同的观点。
《出水芙蓉》： 是（南宋）吴炳的册页工笔画。
《映日》、《荷塘》写意花鸟，形象简练概括。笔墨生动有生机，赋予力量之美感。
1、引导学生仔细比较作品：
①、比较作品的题材。
②、比较作品的表现形式。
③、比较画家对作品赋予的思想情感。
2、启发学生思考分析作品：
①、引导学学案导学展示激学生注意花鸟画作品的不同表现形式。
②、引导学生领会画家缘物寄情的思想情感。
③、了解中国花鸟画的艺术特点。
3、鼓励学生自我表现，发表自己的见解。
知识要点：
①、《出水芙蓉》：工笔画，画面构图饱满，形象单纯，但画家表现丰富。笔法精工，设色艳丽。是南宋院体画中的精品。
②、《映日》：写意花鸟，构图奇崛，墨色浓重，线条强劲有力，具有力量美。
③、《荷塘》：写意花鸟，线条色块交织，刚柔相济，虽是深秋却不显萧瑟，似乎是一首交响乐。
学生以小组为单位展开讨论，阐述自己的观点。谈自己对作品的感受。 胸有成竹
展示作品，学毕业论文的格式生分析、感受作品。
引导学生分析鉴赏作品：（北宋）文同《墨竹图》（明朝）徐渭《墨葡萄图》（清朝）郑燮《兰竹图》
妙在似与不似之间
学生分析、感受作品。学生分析鉴赏 齐白石《虾》。
三、体验作品
播放背景音乐。学生体验作品。体验水墨的乐趣
四、知识拓展：五代、宋、元时期花鸟画的发展特点。
五、学生小结并进行自我评价，教师总结并进行总体评价。
六、课外延伸：查阅收集齐白石、郑燮的其他花鸟作品。
美术教案 篇2
教材分析：
本课以《五彩的烟花》为题，意在通过中国传统节日放烟花的习俗，表现烟花灿烂辉煌的瞬间。教材选择以油画棒或蜡笔（这两种作画工具学生可自由选择，以下为了叙述的方便只写油画棒这种作画工具）和水彩涂色相结合为主的作画方法，目的是为了培养学生初步的作画能力，还要进一步培养学生平时观察和表现美好事物的能力和良好习惯。教材中提供了油画棒和水彩涂色的作画步骤，帮助学生初步掌握油画棒和水彩涂色的基本技巧;提供了张凭《忽报人间曾伏虎》的国画作品，让学生领略画家对烟花的感受；四幅烟花照片和两幅学生作品都表现得色彩夺目和富有情趣，使学生有更多的感性知识，为他们的创作打下基础。
教学目标：
1.继续学习色彩的初步知识，进一步认识各种颜色。
2.初步学习油画棒（或蜡笔）和水彩颜料相结合的涂色技巧，培养学生的观察力、想象 力和表现力等。
3.观察烟花的色彩变化，表现节日烟花的美，促使学生养成平时观察和表现美好事物的习惯
教学重点、难点：
重点：初步掌握油画棒和水彩相结合的画法。
难点：学生通过仔细观察后，能较自如地表现对烟花的感受。
课前准备：
（学生）油画棒、水彩颜料、纸张等常规作画工具
（教师）范画、烟花图片等
教学过程：
1.激趣。
（1）学生回忆印象最深刻的一次放烟花的情景（注意讲清时间、地点、人物）。
（2）出示烟花图片，提问：你觉得烟花很美吗？为什么？
（3）揭示课题：《五彩的烟花》。
2.欣赏。
（1）出示范作，让学生说说最喜欢哪幅，并说明原因（从色彩、形状和构图等方面进行描述）。
（2）学生思考：怎样表现放烟花时的美妙情景？
3.指导。
（1）教师示范创作步骤：用油画棒画出烟花，用水彩涂底色，涂满底色（特别强调注意运笔的力度、色彩搭配、主题的刻画和整体的意境等）。
（2）欣赏范作，学生体会创作过程。
4.创作。
（1）主题：画出放烟花的'情景（没有放过烟花的同学可以画想象中的烟花）。
（2）建议：可以画节日中五彩的烟花，也可以设计自己喜欢的烟花式样，还可以适当地夸张想象，表现自己对烟花的感受。
（3）学生创作（可以个人创作，也可以小组合作），教师指导。
5.小结。
（1）学生上讲台介绍自己的作品，学生互评，教师小结。
（2）评价建议：是否能够较好地处理画面；是否表现出自己对烟花的独特感受；是否与众不同。
6.拓展。
（1）举办烟花主题日活动：开展烟花组画、壁画等展示活动，讲有关烟花的故事或进行看图写话和读文画图比赛。
（2）课外留心一些有关烟花的美丽图片，进一步欣赏烟花的美。
美术教案 篇3
课前准备：
教学光盘、饮料瓶、各种豆、火柴棍、彩泥
教学目标：
1、了解镶嵌艺术，在设计制作中体会其美感。
2、能过用镶嵌的方法，把一件物品装饰得更美
教学过程：
一、组织教学
二、授新课
1、欣赏光盘中蛋皮、贝壳镶嵌画，镶嵌工艺日用品等。激发学生兴趣。
2、学生分组分析书中作品。然后回答怎样包裹彩泥才会是饮料瓶耳目一新？那些材料可以用来做镶嵌物。色彩搭配上要注意什么？
3、学生分组创作完成。裹泥钱可以在饮料瓶上缠绕线绳，增强附着力。
采用泥块堆花瓶时，提示学生形体要简单敦实，一边镶嵌。
三、课后小结
鼓励有创新的学生
美术教案 篇4
第1课色彩的明度渐变
一、教材分析：
本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。
二、教学目标：
1.学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。
2.掌握明度渐变的调色方法。
3.体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。
三、教学重难点：
1.学习色彩明度渐变的知识。
2.掌握明度渐变的调色方法。
四、教学准备：
师：范画、毛笔、水粉颜料
生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。
五、教学过程：
一.练习、观察
今天上课同学们都准备了什么工具？同学们喜欢用颜料作画吗？
老师现在要考考同学们，看大家是否忘记了色彩的调制方法。
请从颜料盒中任意拿出一种颜色（除黑白灰），挤一些在调色盘里，然后把白色颜料拿在手里，多次与这种颜色调，每次加一点白色，用毛笔调匀，再依次练习，仔细看色彩用什么变化。（同桌两人一起调色练习，仔细观察色彩的变化）与平时调出的色彩有什么不同？（全部交流）
这种色彩的变化我们称之为色彩的明度渐变。今天我们就来学习色彩的明度渐变。（板书课题）
二.介绍知识
明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊；同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相应的明度。黄色明度最高，蓝紫色明度最低，青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度，如红色加入黑色以后明度降低了，同时纯度也降低了；如果红色加白则明度提高了，纯度却降低了。
色彩的明暗基调是指一个色彩结构的明暗及其明度对比关系的特征。整体的'色彩是暗的，还是亮的；是明度对比强烈的，还是对比柔和的，这种明暗关系的特征，将成为这个设计的色彩效果的基础。
按照孟谢尔色寺的明度色阶表，将色彩的明度划成十个等级，即存在10种
明暗基调。即：低长调、低中凋、低短调、中长调、中间中调、中短调、高长调、高中调、高短调、全长调。
在高调中(亮色调)：为了避免色弱感，可以在色彩排列上加强色相的对比节奏，这样可以增强高调色的色彩力度。
低调色(暗色调)：有一种重量感和物质感，在处现低色调时，加强冷暖对比可以增强低色调的生动感。
三.欣赏
如果用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？
让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表现手法的作品。
1.欣赏老师准备的范图
2.欣赏美术书中的图片
3.欣赏优秀学生作品
四.交流
欣赏了这些优秀的渐变画，你知道加入什么色彩调配才能调出明度渐变的效果？
师总结：只要逐渐加入黑或白，任何一种颜色都可以形成渐变，成为有序排列的明度渐变图案。
五.创作
1.老师示范：
教师用蓝色加白色、红色加黑色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。
2.学生练习：
要求：1.独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。
2.用水粉颜料色完成作业。
六.评价
学生优秀作业展示
1.评出“最佳效果奖”。
2.你能用自己的作品来说说明度渐变的特点吗?
3.你的作品哪一部分表现得最好，哪一部分有待改善?
七.延伸
寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。
美术教案 篇5
教学过程
1．上一节课老师布置同学们观察和收集街边、建筑物或商场里的广告设计，你们能谈一谈你看到的最感兴趣的一个设计吗?(学生回答、讨论)
2．CAI课件：展示精美广告设计图片，让学生欣赏感受广告的奇妙世界，了解广告画的组成要素——图形、色彩、文字。
3．引入课题——广告设计。
课件展示：各种精彩广 告设计，并配有广告语 的声音。
课件展示：课题——广告设计
深人感知
1．提问思考：它给你带来什么样的视觉感受，又起到了什么样的作用?
教师小结：创意新奇，精美别致，视觉冲击力强。起到宣传商品、吸引顾客的作用。
2．欣赏分析，了解广告设计的组成要素。
(1)商品的图形精美，有代表性。
(2)精彩的广告语，要求：简洁、准确、生动或诙谐。
(3)色彩视觉冲击力强，感染力充分。
3．制作过程
(1)构思：确定广告宣传对象(可以是学习用品、食物、服装等你所熟悉的物品)，构思图画、文字内容和编排形式。
(2)构图：用铅笔准确地在图纸上设计底稿。
(3)绘制：选择上色工具，描绘制作。
4．游戏，启发思维。由一事物联想到相关的另一事物。你看到了某某，想到了某某，同教材示意图。
课件展示：旱现广告设计并用文字标示各部分．
课件展示：制作步骤。
尝试作业
反馈指导
1．尝试制作构思草图。
2．教师分析典型作品，解决疑难问题。
(1)版画形式的合理。
(2)文字大小、颜色、字体与画面的协调。
(3)图形、内容、颜色与商品的匹配。
3．教师小结：广告版面的图形应与文字相巨配合、对比协调、形式均衡。
4．欣赏不同版面形式的作品。
播放轻松愉快的音乐。、
实物投影仪展示学生作 品。
课件展示：不同版面形式的'作品及相对应的版式结构示意图。
创造表现
1．课件出示作业要求。
2．教师巡视指导。
播放轻松愉快的音乐。
评析交流
延伸应用
1．讨论评议
互评：完成作业的同学将作业贴至展示板上，可自由欣赏作业，并与身边的同学说一说，评一评。
师评：肯定学生的精心制作，赞扬学生的大胆表现，鼓励学生的创新意识。
2．渗透环保意识，提醒学生保护环境和防止污染．通过改善人与环境的关系，创造自然界新的和谐。
3．鼓励学生布置绿色商店，进行模拟交易
学生作业。
美术教案 篇6
1.目的：能运用图形组合的方法大胆画四肢着地站立的动物。
2.根据画面进行想象桥上、桥下的事物。
3.大胆地运用儿歌讲述画面。
2. 准备：1.黑色水彩笔
2.过桥作品
3.图片小狗、小猫、老虎、狮子等四肢着地站立的动物
1.欣赏与讨论
⑴今天，老师给小朋友看一张听儿歌猜一猜的.图画，我来念儿歌，请大家猜一猜。
⑵出示欣赏作品的局部并念儿歌：“地上有座桥，鸟儿桥上飞，小兔桥下跳，请你猜一猜这是什么桥。”
⑶提问：这是一座真的桥吗？（这是动物可不是真桥）这座桥的桥面是动物的什么部位？（桥面是动物的身体）四条腿是桥的什么呢？（桥墩）那么，它到底是谁呢？（教师展示全图：“原来是座小狗桥）
⑷这是一首可以变的儿歌：教师用换纸的方法遮住画面头部，引导幼儿念儿歌，念到最后一句变出“狮子桥”、“老虎桥”、“小猫桥”。
⑸刚才，我们一看到动物的头，就猜出这是什么桥，大狮子头的周围有什么？（狮子头四周长着长长的毛）小狗的耳朵长在哪里？（狗
耳朵长在头的两边）猫和虎的耳朵都长在两角上，又有什么不同？（猫的耳朵尖，虎的耳朵圆的）
2.引导思考
a.除了鸟儿在桥上还有谁（白云、气球、星星、蝴蝶，幼儿说，老师画）
b.除了小兔在桥下还有谁（青蛙、乌龟、蜗牛??等）
3.幼儿作画，创作要求。
a.小动物都想要变桥给大家猜，你们还会变些什么四条腿动物呢？
b.要把头画大，身体画长。
4.引导评价
看小朋友的作品念儿歌，猜猜这是什么桥，找找，哪些地方变样了。
美术教案 篇7
教学设计 教学目标：
了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用应会运用以前学过的点线面等装饰方法和夸张变形省略等变化方法来对适合纹样进行装饰培养学生的审美能力和动手能力
教学重点：
学会用几何形自然形等要素点线面来装饰适合图形的纹样
教学难点：
运用点线面三要素及夸张变形等变化方法来设计制作适合纹样
教学具准备：
适合纹样图片资料作画工具等
教学过程：
第一课时
1组织教学导入新课
欣赏图案将学生带入美丽的图案中
（图案本身的魅力吸引学生的注意力，将学生带入美的情景中，激发学生的兴趣）
学生欣赏图案
提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？
生：我发现它们的外形有的是我们数学中的三角形圆形正方形
生：有的外形像桃子有的像树叶
生：里面的图案类型有的'是一个形象，有的是几个形象组合在一起
生：里面的图案跟外面的形状是一样的，也跟着是圆形方形
（同学们说的都不错，观察的很仔细，说出了这些图案的特点）
师总结学生的发言，揭示课题：适合纹样
2了解知识 掌握方法
师：在我们生活中可以发现很多这样的图案来说一说，你在哪些地方见过它们？ 生讨论发言
师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？
我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题：
1）什么是适合纹样？
2）基本形有哪些？
3）我们可以有哪些填充的图案
生欣赏思考讨论
美术教案 篇8
课题：太阳
教学目标：
1、 采用揉、捏、粘、压等技法进行简单的浮雕造型创作。
2、 培养创新和耐心细致的工作态度，提高学生的动手能力。
教学重点：采用泥塑的方法表现太阳的脸和光芒。
教学难点：太阳五官及光芒的多种造型及富于个性的色彩变化。
教学准备：彩泥及附带工具。
教学过程 ：
一、 上节课作业简单回顾。
二、 出示泥塑作品《美丽的太阳》。
1.学生分析作品的.表现方法，制作方法。
2.教师出示课件中关于揉、捏，搓、粘、压等方法的图象。
3.学生在教师的指导下练习制作的动作。
4.出示更多的泥塑作品，让学生欣赏。引发思考，提高学习的效率。学习泥塑的基本方法，为接下来的造型表现作铺垫。引导学生探究，发现。
三、布置学生制作泥塑太阳。 体验造型艺术的乐趣，启发学生个性发展，自主学习。
四、，。（把制作好的作品布置在底版上，学生互相观摹。）
展示自然界的太阳，生活中的和神话中的太阳。感受成功的喜悦。拓展学习领域，丰富学生知识。
执教时间：3月6日——3月9日
札记：
在美术课中最重要的是让学生感受创作带来的乐趣，同时丰富他们的艺术经验，加深他们对艺术的喜好和热爱。在本课中我利用课件引导学生进行自主探究性学习，培养了学生的观察能力和独立思考的习惯。通过比较性的欣赏教学，有利于学生对画家及其作品表现风格的理解，并从大师作品中迁移到学生的绘画里，拉近创作距离，更利于学生自主探究、合作学习。
美术教案 篇9
[教材分析]
本节课有民间美术的界定，民间美术的特点和民间美术主要种类介绍三部分构成。罗列了年画、刺绣、风筝 、玩具、剪纸等民间美术。
[教学目标]
通过欣赏民间美术，使学生了解什麽是民间美术和它的特点，提高学生对民间美术的审美能力，增加只市和民族自豪感。
[教学重点]
民间美术的主要种类的介绍。
[教学过程]
〈一〉组织教学，师生问好。
〈二〉导入新课（1分钟）
教师拿出事先准备的美术作品，让学生集体讨论选出哪些是民间美术作品。
师：我们先不急着下结论，同学们先来看课本。（板书中国民间美术）
〈三〉讲授新课（5分钟）
师：给学生分组，男生组、女生，讨论分析一下，然后找一位代表。
男生：民间美术是相对于专业而言，它们的创作基本上是从事生产的劳动人民，这些作品是劳动人民创造的，应该是民间美术。
女生：民间美术存在于人民的日常生活，节日活动中，反映劳动人民的思想、情感和观念。
男生：所谓民间美术 是强烈体现着民族性和地方性的。
女生：它的创作和流传方式是集体的，它与宗教、民俗有密切的联系。
师结：以上就是民间美术的基本特点，讲了这麽多那位同学能来概括一下民间美术有几大类？
生：年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、泥塑等。
同学们知道我们这有哪些民间美术吗？
生：年画、泥塑、风筝、剪纸。
〈1〉年画（12分钟）
师：我国历史名城苏州，物产丰富，文化茂盛，手工艺美冠天下，名家辈出，曾唐伯虎、仇英等一大批文人墨客，其文化底蕴丰厚，年画，深受其影响。
明代时，出现了木刻年画,清代，山塘街及桃花坞一带作坊达50多家，盛极一时，作品不但远播海内外，还对日本“浮世绘”产生了深远的影响。太平天国时，
山塘街一带毁于战火，年画纷纷迁至桃花坞一带，遂以桃花坞年画命名之。随着国外石印年画向我国的.倾销，桃花坞年画深受威胁，历经坎坷，几起几落。
解放后，桃花坞的年画重获新生，成立了年画社，新社址在苏州观前街宫巷艺石斋内。桃花坞年画的文化内涵及独特的制作方法独树一帜。
年画作品
次到日、美、意等地展出，被誉为“东方百艺之花”。
图片《一团和气》生看完后有何感想。
师结：这是桃花坞年画中影响极深，流传很广的传统代表作品。画面成圆形，中央是头戴红花，扎羊角发髻，活泼天真，憨态可掬有点象儿童，又有点象老妇的脸，身穿锦困服饰，颈配长命锁，手捧，《各气吉祥》卷 ，拎人喜洋洋，富足堂皇的感觉。在构图形象塑造上特意成圆型，寓意“团圆”，表达了人们在新春佳节中盼望家庭和喹，生活幸福，事事如意的美好愿望。当然桃花坞年画题材内容丰富，除了一些吉祥喜庆的作品外，还有人说戏剧类，祈副福避灾类，风俗时事类图片《上海火车站》，就是反映当时新事物的一幅风俗画。（给学生放一下年画的习作过程）。
〈2〉刺绣（8分钟）
师：看过了画，我们再来了解一下各地的刺绣，同学们对刺绣又有那些了解呢？
生：四大名绣，江苏丽苏绣，湖南湘绣，四川蜀绣，广东的粤绣。
师：苏绣可是有三千年的历史了，如果把苏绣比作皇冠，那双面绣就是上面的明珠。
什么是双面绣？（图片）这幅白猫绣品正反一致，绣工精细，针法灵活，形象生动，仿佛是一只真猫，另人赞不绝口。
美术教案 篇10
一、组织教学：
检查工具的摆放情况。
二、引导欣赏：
1、小故事——从木匠到人民艺术家。
2、《群虾》（课件出示）〈对比真的河虾与对虾〉
齐白石在案头摆了一只大海碗，养了几只活蹦乱跳的`小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。所以他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。3、齐白石笔下的花鸟鱼虫。
一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。
在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。
欣赏几幅齐白石的代表作品：（教师引导分析）
中国画：《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》
篆刻：鲁班门下
书法：发扬民族文化
4、齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。篆刻布局奇特有力。
三、作业设计：
对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。