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三年级美术教学反思
作为一名优秀的教师，我们需要很强的教学能力，通过教学反思可以快速积累我们的教学经验，优秀的教学反思都具备一些什么特点呢？以下是小编为大家整理的三年级美术教学反思，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
三年级美术教学反思1
本节课以 “看”“想”“说”为教学主线，通过大量直观的鞋子图片和作品实物，引导学生了解鞋子的特点，使学生感受到鞋子的造型美和装饰美，从而把视觉经验转化为实践经验，并通过动手“做”，创造出了各式各样有趣的鞋，达到了教学目标。本课内容贴近学生的生活经验，学生在课堂上的兴趣很高，制作鞋子时小组之间合作得很好，许多学生在装饰鞋面时采取了很多种方式，如粘贴、绘画、染色、印小印章、贴小饰物等方法，制作的鞋子造型独特，色彩和装饰美感很强，学生学得开心，做得更开心！
给孩子创造一个良好的宽松的自由环境。作为一名美术教师，我觉得不仅要教孩子们知识，还要尊重他们、了解他们，做他们的好朋友。在与孩子玩耍、交流的过程当中，逐步取得他们的信任，并与他们一起营造一个宽松自由的新环境，同时选择一些孩子感兴趣的事，带他们去观察，激发他们的创作欲望，在激发的'同时，鼓励他们用自己的思维、自己的表达方式，自由地随意创作。保护孩子创作的多样性，就是培养他们兴趣的广泛性，让他们兴高采烈的去画各自乐意画的形象，这样孩子的兴趣才会与日俱增。
三年级美术教学反思2
三年级的学生，对于生活中的一些事物有了大致的了解。每一节美术教学课堂中，那些有趣生动的形象是引起学生直接兴趣的重要原因之一，是促使他们形象思维发展的主要意象。但是学生作画只凭头脑中记忆的表象，往往大略地欣赏对象后，有大概的记忆，就开始作画。在平时，我提倡、引导学生有目的地进行观察，也会穿插一些景物，人物，静物的写生课，针对其形状、颜色、结构、姿态等，更好地认识客观事物。因为，观察能力的提高在于锻炼，经常有目的、有意识的观察，其观察能力自然会得到提高。
常言道：“眼明手快、心灵手巧”这足已说明技能与感知、观察、记忆、思维等关系密切。在教学中，我也鼓励和引导学生想象，设置情境等手段，激发学生打开广阔的想象思维空间。在创作课上强调每个学生都要表现自己对生活的独特感受，在构思过程中，最为忌讳就是雷同。所以在课堂教学上，我让学生敢于超越自我；让学生根据自己对事物的观察、图画资料等进行组合画面或添画环境、情节的.再造现象，我也尽可能地给他们提供丰富的形象资源。在有些课程我尝试着做画结合。
学生天性爱玩，让学生在玩中培养感性认识，实现自我表现的愿望。在《美丽的孔雀》一课，在画孔雀之前，让学生通过对杨丽萍《孔雀舞》的欣赏，进一步的认识舞台上“孔雀”的造型，其次通过折纸让他们观察到了孔雀较概括的形象及特点，在这些基础上再让他们展示自己对孔雀的认识，描绘孔雀的造型等。
三年级美术教学反思3
万花筒是一种很奇妙的小玩具。而以它为主题进行创作更是很有意思的一节课。为了让孩子们更好地完成本课的学习，我建议他们家里有万花筒的可以带到课堂上来，因为凭空地回忆和想象远不如在课堂上亲自去观察和体验来得直接。虽然有些孩子可能没有玩过这个玩具，从未看过那里面神奇的“花花”世界，这样就需要教师在课堂上协调一下，给出一两分钟的时间让带万花筒的学生借给没带的同学玩一下、观察一会儿。当然，观察前教师要稍做一下引导：你看到的图案是对称的还是不对称的？他们的组成是怎样的排列？主要引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。
一定给学生充足的观察时间。然后就可以请学生用语言描述观察后的结果：你看到的万花筒里"花"是什么样的？有什么特点？引导学生观察万花筒中组合的那个六角形图案，其中有一个三角形的花样是真实的，其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。 大多数学生都见过和玩过万花筒，但对于它的原理认识不多。通过本课的学习，也让让孩子们对万花筒的制作原理有一个简单的认识。
在设计万花筒图案时，学生表现的非常很好。我鼓励他们用自己喜欢的方式来表现自己的设计意图。有的班级我教孩子们用折剪的'方式剪出图案的外形，(当然，要选择浅色的彩纸，浅色的彩纸有利于学生用彩笔或油画棒进行装饰，而选择深色的彩纸，再用彩笔画图案装饰的话是很难看出图案的颜色的。）这样既锻炼了剪纸的能力，也相对降低了绘制外形的难度。大部分学生设计的花纹很新颖，但有些作品的图案还是不够饱满，有待提高。有的学生利用上学期手工课上剩余的亮片进行装饰，无论从图案的形状还是质感上都颇具特色。
当然，学生很难将对称表现得精确，这并不很重要，对于三年级的学生来说，只要能有意识地利用对称原理去尽力地表现出万花筒里的图案就可以了。
三年级美术教学反思4
教学成功之处：
1．导入新颖
利用哭声创设环境，吸引学生注意力，触发了学生珍惜资源，保护环境的愿望，自然导入新课《变垃圾为宝》。
2．教学示范设计巧妙
常规的教学示范是教师一个人演示，学生认真观看，而本次教学中的示范是老师请全班同学共同观察、分析、思考、制作完成，充分发挥学生的主动性，提高学习兴趣，学生积极地参与了本次设计制作，体验了成功的快乐。
3．启发式教学，激发创意
通过”超级变变变”的游戏，将杯子和饮料瓶通过正放、倒放、剪开等方式，引导学生联想，拓展了学生的想象空间，使他们在轻松愉快的游戏中，学会了变废为宝的制作步骤及方法，整节课是快乐的`，充满创意的。
4．评价方式独特
大部分美术教师都有同感，在评价作品时，一部分没有完成的同学不愿意停下来听。教师得想办法吸引他们，于是我让同学们手牵手随着欢快的音乐一起来欣赏，这样没有完成的同学只能放下手中的作业，参与到活动中来，通过欣赏、小组讨论将本组的创意之星和巧手之星由组长贴在作品上，每完成一件作品，老师就在相应的组里贴上五角星，增强了每组的竞争意识，师生共同参与评价，提高了学生审美能力。
5． 拓展部分回味无穷
一堂课的魅力并不止在这四十分钟内，更重要的是对学生今后的成长中起的作用，本堂课通过杯子、饮料瓶起到抛砖引玉的作用，让学生学会珍惜资源，变废为宝。
教学不足之处：
在教学中还可以放开一些，不要总担心哪些还没为学生想到，课堂上总会有生成性的东西，及时解决这些问题课堂就会更精彩。
三年级美术教学反思5
任何方法的教学都会有一定的结果，我对小学学科的认识与小学美术的反思。
一、实践教学的应用
教师在自然环境中讲解速写，在实践中教学，为学生设立情景，让学生体会大自然给人带来的视觉的艺术美感，更能激发学生的兴趣爱好。感受娱乐之中的快乐，陶冶了学生的情感。如对《我的飞机飞上蓝天》一课的绘画讲解，使学生学会运用彩纸折叠的方法制作出飞机的形状。教师先出示飞机的图片，引发学生的制作欲望。再让学生分析飞机的外型及制作的材料，学生说出了飞机的种类及性能。运用教师教的几种方法制作出多种飞机。最后教师组织学生进行飞机试飞比赛，与学生一起互动，实践教学增强学生的兴趣，培养学生的情感。
在对《速写风景》的讲解中，使学生学到了运用速写的方法绘画风景画，学会了如何取景进行绘画。抓住了事物的结构特征进行描绘。本课，教师通过运用在真实景中绘画，提高学生的绘画兴趣，感受大自然的美，陶冶了学生的情感。在对《速写游戏活动》的讲解中，使学生学到了运用速写的方法绘画游戏活动，学会了如何构图进行绘画。抓住了游戏活动的特点进行描绘。
二、兴趣在课堂教学中的应用
通过亲自动手，利用自己身边可以找到的材料，制作一个《童话的城堡》，可以在里面钻来钻去，是一件多么另人激动的事！本课就给同学们这样一个动手圆梦的机会，因为美术学习不但是知识技能的传授，而是要贴近儿童的年龄特征与美术学习的实际水平，从而鼓励学生积极参与表现活动。学生能够选择适合的颜色，剪出建筑的各部的基本形，摆一摆，看一看。在装饰细节时注意添加一些有生活情趣的物品，如窗帘、小路等，只要学生在制作过程中体验到了乐趣就是成功的学习。
三、培养学生的设计能力
在上完美术课《名字的设计》后，学生学会运用不同的形式设计自己的名字。开始我以我的名字用两种形式展示给学生，学生选择他们喜欢的一种形式，导入主题。说出自己的设计想法，然后开始设计绘制。
整节课，学生的兴趣很浓，想象力得到了发挥。设计出了多种造型的名字形状。而且还图上了美丽的色彩，在笔画的形状上学生有多种的造型。如“点”，有的学生用七星瓢虫，还有的用水珠等表示。总之通过本节美术课的学习，学生的想象力得到了发挥。
四、培养学生的速写能力
在上五年级美术课《手的速写》后，学生通过观察手的形状、结构，将手的不同动作画出来。先由学生说出手的功能、作用，再对照自己的手描绘出手的构造。教师先引导学生把自己的手印在纸上，在对照教师的范图临摹。最后要求学生将自己的左手的不同造型画在纸上。
本节课教学，我运用循序渐进的方法，逐步培养学生的绘画能力、造型能力和观察能力。学生了解手的功能和结构，并且将自己的手运用速写的方法绘画出来。在对《自行车的速写》中，也运用了同样的方法，使同学们了解了什么是写生，什么是临摹。讲解时，先由学生说出自行车的结构。教师在黑板上画出。这样使学生在兴趣中掌握绘画技巧。学生在根据教师的绘画步骤画出他们所见过的自行车。
为了增加学生的绘画兴趣，又设计了一个内容。画出未来的自行车。学生根据自行车能锻炼身体，而且还环保的优点，创作出未来的自行车。增强了他们的创作能力。学生的想法很多，有的学生把自行车加上飞机的翅膀，用力蹬就会飞上天空。学生的想象力与绘画的能力的到培养，从中掌握了速写的知识。提高学生的美感。
五、培养学生的想象能力
我在上低年级美术《幻想动物》时，开始我以龙来举例。龙是由：鹿、牛、蛇、鹰等动物组成的动物。并出示龙的图片，学生分析图片。他们的兴趣被好奇感激发出来，我再引导他们创作学生心中的怪物。先以牛头、猫的身体的动物为例，可以由两个或三个或更多的.动物组合。接下来由学生创作，可以运用不同种类的工具制作或绘画。学生创作出许多有趣的怪物，并为它们起了有趣的名字。
本节课，我根据学生的心理的特点，以龙来激发学生的灵感，培养学生的创造力。掌握孩童的心理特点，注重培养学生的想象力和创造能力。
在《幻想未来的景色》的绘画中，我通过图片、故事的结合，给学生创造一个虚拟的未来。孩子根据教师的提示，画出了未来的景色。孩子对未来都充满希望，因此产生了绘画的兴趣。教师再正确的引导他们创作。由此，也会产生很大的效果。有的学生把未来的房子建在云彩上，能在天空中自由的飞翔。
本节课我注重培养学生的想象能力，对现实事物进行再创造。而且还能使学生在愉快的环境中快乐的学习知识。
六、美术的教育作用
在上美术课《谁最美》中，学生通过教师讲故事和图片，使学生了解故事。从中学到了美的真正含义。
在教学中，我先展示图片让学生观看，要求他们分析出图片的内容。在教师的引导下学生逐步的理解图片的意义。这时我再把图片的内容编成故事讲给他们听，使学生进入教学情境。并且能发自真情实感的完成老师留给的绘画内容。
在美术教学中，通过图片和故事来培养学生的品德，对学生进行美育与德育的结合，是最好的教学方法。
七、知识与兴趣的结合
1、音乐情景激发兴趣
音乐是时间与视觉的艺术，他通过旋律、节奏、节拍、曲调、音色和音质、强度和力度等形式，形成一个有机统一的整体。在指导儿童绘画创作时，有选择的播放一些音乐，用音乐的和谐美和去感染学生。在其大脑中留下深刻的印象，可以使学生的绘画创作增强艺术效果。
如上创作课《为歌词配画》时，先
三年级美术教学反思6
我觉得学生在制作底座的过程中浪费了很多时间，为了节省制作底座的时间，也为了让这节课的重点造型设计更突出，我决定改变原来单纯用卡纸制作底座的方法改为用多种材料来制作，我让学生带了一些生活中的废旧材料，比如瓶盖、废纸杯、酸奶瓶等材料，同时也带了一些装饰性材料，比如旧毛线、废布角、卡纸、彩泥等。这样一来，这些半成品的底座学生直接用透明胶一粘就可以了，这样就节省了大量时间，而在造型上因为材料的丰富学生的想象力和创造力也得到了淋漓尽致的发挥。通过这节课的教学，我也发现了小组合作的重要性，这不仅大大提高了课堂学习效率，也让每个孩子都得到了参与的机会，更体验到了成功的快乐。
上了这一课之后，我也发现了还存在如下问题，在引导学生想象时，虽然学生设计的造型新颖奇特，五花八门，但是有时候他们所带来的材料根本做不出他们要做的造型，如果我在引导学生想象时在前面加个条件就好了，即根据自己所带来的'材料进行设计，这样就更能提高课堂学习效率。。因为时间关系，有很多东西还没有来得及去发掘，比如底座的高矮、长短及形状决定了所造型的形象，决定了蛋壳是做头部还是做身体。总之，通过这次的一课多研活动，更增强了我上好美术课的决心，上好一节好的美术课，是学生愉悦的体验。
三年级美术教学反思7
本课教学目标是引导学生细心观察各种植物枝叶生长的结构，叶片，花瓣的形状特征以及枝杈的前后穿插变化。能运用不同大小的点，流畅富有变化的单线条来写生各种植物，并将点与线结合添加上背景使画面的构图更完整。通过写生培养学生热爱生活，发现美，表现美，锻炼学生的观察力，感受力和动手能力。
在教室里分别摆放几盆盆栽，请学生观察，植物的枝叶是怎么生长的'？叶片或花瓣什么形状？有什么特征？枝杈之间如何穿插的？得出画画前要先仔细观察对象的认识。引导思考，是什么把我们的校园装点的如此美丽。培养学生能从身边寻找美，发现美，激发他们对生活的热爱。教师引导学生讲植物枝叶的结构，叶片或花瓣的形状特征。如八月菊的叶子是椭圆形的，边缘还长着许多小齿，像是一把把木工用的锯子。叶子有大有小，参差不齐。有的时子还垂下来。等学生心中有数了，再下笔去描绘。这时要注意画面的构图与盆栽外形有整体感觉，从什么地方画起都可以，主要是把前面的花，叶，枝杈的形态画出来，后面的花叶枝可根据前面的特征进行添加与加工。画面的前景可以用点，线，面有规律的组合，或用一种花纹的重复组合。
通过教师引导学生对“花”、“植物”实物的观察，让学生明白：平时我们随时能看见的植物，要把它画到纸上去还有这么多的讲究。本课大部分同学学会了观察的方法。
三年级美术教学反思8
《对印版画》是三年级人教版美术教材中的第十三课，属于“造型、表现”的范畴。通过《对印版画》的学习，可以让学生尝试制作过程，引导学生初步学习版画，了解版画。尽可能地激发的创新和创造意识，培养和提高学生的观察能力和表现能力，使学生在艺术教育中受到美的熏陶并体会到创造美的快乐。
1、激趣导入，调动学生学习积极性。
成功的导入是成功教学的一半。在本课的教学设计中，我采用与本课知识结合得比较紧密的游戏“找不同”导入教学，让学生在观察图片中的不同，激发学生的学习兴趣。以游戏这种形式导入，学生能够很快地从拘谨中解放出来，争先恐后地抢着回答，全身心地融入到课堂氛围中来，很快地观察到图片中的秘密，顺利揭示对印的原理，也使学生进一步了解到单纸对折对印的方法。
2、引导学生自主实践、探究，让学生主动获取知识。
我深深明白“授之与鱼，不如授之与渔”的道理。因此从引出课题开始，教学中的每个环节都有值得学生探索问题，以此引导学生进入层层递进，不断探索的探究过程中去。学生先通过观察、思考，了解了单纸对折对印的方法；接着通过单纸对折对印的方法的实践，自己总结出对印的技巧；又通过观察教师对两张纸对印的示范和自己的实践，掌握了两张纸对印的方法；再通过对学生作品的欣赏分析，了解了再创意的过程，并把它应用到实践中……。这样的学习方式，使学生不但初步了解了对印版画的简单技巧，学习了对印的不同的.表现方法，还使学生的感受、分析、表达能力得到了提高，不但关注到本课学习目标的实现，更关注到学生学习能力和实践能力的培养。
在美术课进行到最后，进入对学生作业评价的教学环节时，我将作业完成早的学生的作品贴到黑板上，从学生作业中选出优秀的和存在普遍性问题的作业，个人进行比较单一的评价和讲解。我的这种讲评方式，主要是我自己在唱独角戏，教师权威性的讲评占很大比例。学生没有参与到作品的评价上来，没有充分的了解再创意的多种表现形式，从而使这个环节探究不到位，学生主体的视野未能更大的开阔。
通过课题组开展小学生美术作业多元化评价方法的研究后，课题组一起研究改进了这节课的评价方法，在我的批改作业时加以评语外，还在作业背面设计了评价表格，评价表设计主要从造型表现学习领域对本节课要解决的构图、比例、构思、色彩方面在教师评语的基础上，通过学生自评、互评、家长参与评价的方式，给本次作业以星级方式较全面的评价，用以鼓励学生引导学生积极主动地参与评价过程。
通过评价方法的改进我悟出：美术课程评价是促进学生全面发展，改进教师的教学，促进美术课程不断发展的重要环节，教师对学生学习评价的方式，直接影响到学生学习美术的态度和学习效果，教学过程中，教师应特别注重以学生为主体的研讨和探索，引导学生积极主动探索综合解决问题的办法。在下次探究性学习中，我将认真落实每个探究的过程和实效，使学生在长期探究学习习惯的培养下，同时要侧重，学生为主体的评价方法，在师评的基础上，先让学生自我评价，同时结合，学生之间的相互评价，让学生说出自己创作的得失、感受，以激励为主正确的加以引导。
三年级美术教学反思9
本课是学生在小学阶段第一次正式接触到的直接以色彩知识为主题的课。蓝色黄色还都认识，但本课有更多的要求：使学生认识三原色中的红色和相邻近的其他颜色，感受颜色的美感，使学生开始从盲目地、随意地涂抹色彩，到有意识地去运用色彩。激发学生学习色彩的兴趣，提高学生对色彩的感知能力，培养学生健康的审美情趣。
这节课的内容很多，要三年级的学生同时接受黄色和蓝色这两种原色的所有知识点有些难，我在课前准备了大量的图片使学生能在感观上理解黄色和蓝色，并知道黄色和蓝色分别给人带来什么样的`感觉，从而去深入让学生明白，黄色是属于暖色调而蓝色是属于冷色调，一幅黄色为主的画面是不是所有黄色都一样，一幅蓝色为主的画是不是所有的蓝色都一样呢？从画中让学生明白无论黄色还是蓝色，都随其深浅的不同，有着不同的蓝和黄，在作业中让学生能了解到画一幅黄色或蓝色的画，不是从头到尾就一种颜色，而是随着深浅的不一样，有变化。
由于这是一堂知识性比较强的课，课堂气氛有些呆板，学生在主体参与课堂中来，虽然能很好的回答老师的问题，但缺乏活力。美术课程不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种美术文化的学习，植根于生活。如果教学能让学生多接近自然，多从孩子生活出发会得到更好的效果。
三年级美术教学反思10
《面具》一课属于“设计.应用”的设计领域，内容和形式贴近学生生活，符合学生心理。
本课遵循“以学生发展为本”课改理念，面向全体学生，启发和引导学生积极主动地参与到学习活动中，有助于学生对传统文化的了解，提高学生自主学习能力。
从兴趣入手，达到学生乐学，会学的目的。教学中展二了不同材质，不同造型表现手法的面具，开阔了学生的视野，拓展了学生的思维，在这样一个轻松，活泼的情境中，引导学生自主探究学习，发现面具的从形状、色彩、花纹上的基本特征，让学生很快地掌握了本课的重难点。并且调动了学生对面具的好奇心，从而激发学生对面具的创造热情。
学生创作环节中，重视学生自身具有的学习能力，以小组为单位采用自主学习的方式，探究面具的表现手法，使学生创造出的'面具呈现出多样化，个性化的特点，真正体现了学生独特的风采。
本节课的教学即满足了学生的学习愿望，又完成了作业要求，并掌握了面具的多种表现手法。但对于三年级学生来说，手工面具的制作，还应多加强小组间分工合作的能力，以及体现面具夸张的特点。
以上是我对面具一课的初浅反思，如有不足之处，请各位领导指出，我会用努力去弥补。
三年级美术教学反思11
本课力求把握教学内容，突出创新教学的特点，引导学生自主体验，充分体现主动探究学习的优势。
本课教学内容设计为《纸片的叠加》的第一课时，因为第三册教材中涉及的以彩色卡纸为材料制作的纸片叠加与第一册教材《形状的组合》中仙人掌的立体制作部分有重复，所以我将纸牌叠加作为第一课时的教学内容。我的设计思路是先让学生在统一材料——纸牌的基础上，学习简单裁减纸牌以及卡口插接的方法，为第二课时的`拓展教学作铺垫。
本课通过学生尝试练习、教师示范等教学环节让学生在尝试、创作活动中学会思考、发现、体验和发展，使学生从中体验美术造型的乐趣，在探究创作中提高综合能力。教师例举了最简单的纸片叠加后，学生尝试别的让纸牌“站起来”的方法。学生在经历了这样一次尝试之后，知道了相同造型纸牌如何叠加，然后再将教学环节过渡到不同造型的纸牌如何叠加，学生的学习经验也随之上升到另一个层次，纸牌的造型开始向多元发展，丰富了创作内容。
在经过了形状分割拼搭、黑白留空移贴、剪贴空缝留白等一系列“形状的游戏”学习后，借助纸牌叠堆造型的形式，本课学生的学习内容是：用卡口插接的方法，创造出漂亮的纸牌立体造型。
相比较前面的平面造型，这个立体构成范畴的学习内容，对三年级小学生而言确实较难，所以，在本课教学设计中，教师通过多媒体课件引导学生学会造型表现的方法、掌握其中的一种方法并籍此进行大胆创作。
在课的结尾教师已经向学生展示了由其它环保型材料制作的纸片叠加造型，学生回家搜集材料后可以在下一节课进行更大胆的尝试。
三年级美术教学反思12
《花手帕》本课的设计采用了染织这一民间艺术的内容，并将其与学生生活相联系，巧妙的运用身边易取之材料，仿民间艺术染织一方手帕。活动一是以吸水性较强的“纸”为媒介，通过多种不同的折叠构成手法，利用纸纤维的吸水性能和渗透作用，产生有格律、节奏、色彩等方面的变化，呈现出四方连续纹样的纸手帕。
学生工具是生宣纸，但是生宣纸比较柔软，吸水性比较好，纸染色后，纸已打湿极容易将纸弄破，打开时纸便撕坏了，建议最好是改用餐巾纸因为它不仅吸水性比较好，而且还原性比较好。
在上课过程中，注重了学生的情感，诱发学生的兴趣，设疑、质疑、引导解疑与学生的创造性解疑过程很好的结合起来，在教学上，采用了“引、放、评”的模式，“引”就是引导学生自学、给学生搭桥辅路，指导学生自己“走路”，发挥自己的主导作用。“放”就是在学生具备一定的自学能力后，放手让学生自己去探索新识，以利于开拓学生的`思路。“评”就是收集反馈信息，学生利用小组交流、互相观摩的方法把在尝试过程中所了解的信息，进行整理评估，发现问题，及时矫正。
在对学生作品的评价没有进行。如果让他们表达一下自己的想法，会收到更好的效果。那样学生在学习的过程中更能体会到乐趣。
三年级美术教学反思13
这是一节立体造型表现课。这样的课是学生最乐于参与的，学生学习兴趣浓。尤其是面塑是一种新颖、活泼的手工制作形式，学习面塑不仅要求学生会用面塑的方法制作小动物，而是要通过面塑这种形式，重点培养学生概括、动手造型能力。
首先通过欣赏，让学生初步了解民间面塑的艺术特点，感受我国民间丰富多彩的'面塑艺术的特点。其次在制作环节，我对制作步骤进行了详细的演示，学生也基本掌握了揉、捏、压、粘等方法，有的学生也能运用自己喜欢的方法制作出了自己喜欢的小动物。
面塑是典型的中国民间传统文化，所以我们在注重孩子动手能力的同时还要注意传统文化的介绍。
缺点：在本课中，由于我讲解的不够详细，学生在制的过程中，有的工具使用的不充分。还有我在板书书写上，没有提前试好笔，写的不够清晰，在后面看不清书写的字。这些细节都是我在今后课堂上需要注意的方面。
三年级美术教学反思14
《生命花树》中，抓髻娃娃位于画面中心，在奇花异草的簇拥下，手持象征富贵的牡丹花，两只寓意长寿的鹤在空中飞舞，给画面增添了雍容华贵的喜庆气氛。
剪纸是我国民间艺术瑰宝，据考证已有（1500）多年的历史。在我国民间剪纸艺术中，有个特别招人喜爱的想象就是（抓髻娃娃）。民间传说，抓髻娃娃能（镇住妖魔鬼怪）能让（家族多子多福），所以他深受人们喜爱。
剪纸是我国的“非物质文化遗产”，已有1500多年的历史了。希望同学们能“传承民族艺术，剪出美好生活。”
剪纸的特点：
⑴、对称式构图，使画面饱满、充实。
⑵、采用阴刻、阳刻、混合刻等表现手法。
⑶、使用“隐喻”的手法表达情感。
如：“牡丹”寓意富贵、荣华；“鹤、桃、松”寓意长寿；
“鸡”寓意吉祥；“蝙蝠”寓意幸福；“喜鹊”寓意喜庆。
以下内容是对本课的思考与拓展教学的反馈
为了开拓学生的思维，我们不只局限于课本仅有的这一幅作品的赏析学习，我们将在拓展学习与思考之中让学生亲身感受到民间美术剪纸的魅力与生活气息。因此我们旨在通过对不同地域、不同民族、不同类型的剪纸作品的欣赏，使学生了解剪纸在我国历史文化中衍化出的不同风貌，领略民族艺术初期的神秘、上升期的雄浑和成熟期的神韵，领略我国剪纸艺术的`多姿多彩，以激发传承民间艺术的情感。
通过本书与以往的学习《百变团花》、《吉祥图案》、《剪纸中的阴刻阳刻》等课，学生已积累了一定的表现力和审美能力。但如何从“欣赏评述”学习领域的要求出发把握教材脉络？如何达成让学生更好的解读剪纸作品中蕴含的文化和历史这一目标？通过多次研读教材，我做了如下的教学设计：
1．创设情境，挖掘人文内涵：
“兴趣是最好的老师”。只有多关注学生学习的“情感态度”，才能让他们获得持久的学习兴趣；只有让孩子们对所学知识产生情感上的共鸣，才能实现学习方式的真正转变。
例如：我们可以歌曲《蝴蝶妈妈》以苗族古老传说为创作背景，婉转的曲风正与南派剪纸的风格相得益彰。借这首歌来导课，能迅速抓住学生的兴奋点，创设良好的教学情景；同时，艺术的“通感”也有助于学生进一步感受南派剪纸的风格。
2．巧用媒体，构建高效课堂：
美术是视觉的艺术。本节课充分发挥多媒体形象、直观的优势，突出以下教学重点：
（1）课件出示：库淑兰剪纸《抓髻娃娃》与苗族剪纸《蝴蝶妈妈》
通过直观的图片，引导学生观察、分析、对比，感受《抓髻娃娃》（北方农村的保护神）、《蝴蝶妈妈》（苗族人的祖先）不同的形象特点，感知解读其中蕴含的文化和历史，感悟多样的艺术风格，体现“综合 探索”学习领域的目标。
（2）出示课件：
纵向梳理教材脉络，回顾小学阶段所学的剪纸知识：
表现形式内容 ： 剪纸纹样表现手法：
《百变团花》 中心对称式剪纸
《生命花树》 不对称式剪纸
《抓髻娃娃》 轴对称式剪纸；
《吉祥图案》 涡纹柳叶纹混合刻；锯齿纹（以谐音表达寓意）
《剪纸中的阴刻阳刻》 圆点阳刻：线线相连； 月牙纹阴刻：线线相断
3．问题学习，引导自主探究：
从实践中得到的直接经验远比从老师那里得到的间接经验要深刻的多。大胆尝试中的“失败”比墨守陈规中的“成功”更有意义、更有价值。因此，我设计了以下环节，来突破教学难点：
（1）出示教师示范作品《抓髻娃娃》，
设问：“这幅剪纸的表现形式与以往什么不同？
你能结合已有的知识尝试制作吗？”引入二方连续剪纸的学习。
（2）小组学习：自主探究折、剪方法。
（3）大胆尝试：任选一种剪纸纹样，尝试制作二方连续纹样。
（4）汇报成果：
（5）深入探究：引导学生仔细观察老师的作品，找出失败原因。
（6）形成经验：留好连接点，保持连续性。
4．立足生活，发展审美想象：
艺术源于生活。“剪花花”也正因为植根于劳动人民深厚的土壤中，才能开得如此鲜活。
怎样让孩子们张开想象的翅膀，大胆创作富有童真童趣的二方连续剪纸作品？我找到了“花朵 ”这个切入点，鼓励他们以“花朵飘飘”，表现六年学习生活中最真切的友情，最难忘的故事。学生的奇思妙想的作品，带给我莫大的惊喜，体会到教学相长的乐趣。孩子们用“天马行空”般的想象，为传统剪纸注入了新的活力。
三年级美术教学反思15
本课教学内容分为三个活动，其中活动二是课程图标设计课程。图标设计是从每门课程学习的内容形式、工具等特征入手，抓住形象表现为主，文字符号色彩象征为辅的设计要素组成的图案，形象的表示一门课程，由于本课的内容较多，所以我请同学们进行了分组合作，两人一组，分工设计课程标志，后画成一幅完整的课程表。本课的难点在于图标的设计，针对这个难点，我先请同学们欣赏课本上出示的范作，请同学们猜一猜这是讲这是画的哪一门课程？你是怎么猜到的呢？通过这样的分析讲解同学们发现设计要素——我们可以通过用字母表示课程的方法，也可以用本课的学习活动来表示，还有一些学科有非常显著特征的`学具，也可以表示这门课程。通过同学们的分析训练解决了这个难题。在教材中展示了一份中规中矩的正方形的课程表，但在收交作业时我发现了一位同学的作品非常特别，画了一辆巴士车将巴士分成二层，画了五个窗口，每一个窗口表示一天。这样的构图形式非常的别致、生动，让我大开眼界。
三年级的这册课本，我教了好几届的学生，还从来没有出现过用这种方式去表现课程表的，这也是老师没有想到的一种创作手法。这给了我一些有趣的启发，于是我在其他班上这一课时对同学们进行了发散思维的训练：请同学们想一想，除了长方形的中规中矩的课程表的样式之外，我们还能想到哪些有趣的课程表的展示方法？抛砖引玉后，我发现同学们的思维非常的活跃 有的同学把课程表画成小花的样式，有的同学把课程表画成彩虹，每一种颜色代表一天。在接下来的作品展示中同学们展示出了他们超强的想象力，展出了形式各样创意无限的课程表。同学们的创造力让我惊讶，让我反思。我们经常说：“三人行必有我师”，孩子们就是最棒的老师！