美术教学计划

时间:2022-10-14 22:26:51 教学计划 我要投稿

【精华】美术教学计划合集10篇

  时间稍纵即逝,我们的教学工作又将续写新的篇章,需要好好的对接下来的教学进行计划了。怎样写教学计划才更能吸引眼球呢?以下是小编精心整理的美术教学计划10篇,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

【精华】美术教学计划合集10篇

美术教学计划 篇1

  教学的目的任务

  绘画:

  1、学习记忆画、想象画的画法,用这些形式表现自我熟悉的、喜爱的事物,体会表现的喜悦。

  2、用硬笔线描的方法,绘制简单动植物。

  3、继续学习以平涂为主的硬笔着色方法。

  工艺:

  1、学习简单的纸工、泥工、拼贴、拓印等技法。

  2、用撕、折、拼贴等方法,制作以纸工为主的简单图形。

  3、用团、搓、压、捏、拉、接等方法,制作简单的泥工模型。

  欣赏:

  1、观赏趣味的动、植物。

  2、欣赏富有童趣的儿童画。

  3、欣赏儿童题材的美术作品。

  教材重难点

  重点:

  1、用水彩笔或蜡笔的形式进行平涂作画,描绘观摩、记忆、想象中的动植物,线条要求流畅,色彩丰富,构图饱满,造型大胆、夸张,生动活泼,富有一种童趣。

  2、学习用费材料进行简单纸工制作练习。

  3、欣赏大自然中的.动、植物及优秀儿童美术作品。

  难点:

  1、在绘画训练中,要求到达线条流畅,色彩鲜艳丰富,构图饱满,造型大胆、生动,富有儿童情趣以及创造性。

  2、在欣赏过程中,提高欣赏表达本事,培养初步的鉴赏美的本事。

  3、倡导学生从广泛的生活、自然、文化情景中学习,发展了学生的观察本事、语言描述本事,动手操作本事与自我反思本事。

  个人教研专题完成任务的措施

  1、精心准备,做好课前工作。

  2、运用不一样手段,激发学生学习美术的兴趣。

  3、注重审美本事的培养。

  4、确立学生的主体地位

  5、鼓励学生进行综合性与探究性学习。

  6、学生的自评与互评。

  7、运用多种教学手段。

美术教学计划 篇2

  ㈠教材分析:

  本册教材23个课题,其中3个课题为选学内容,本册教材以审美教育为核心,绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系,着重培养小学生审美情趣,根据学生的身心特点,联系生活实际,注意民族性、思想性、知识性、实用行、趣味性强的教学内容,本册教材绘画类教学内容进一步使学生开阔视野,扩大知识面,激发学生的创新精神,培养学生丰富的想象力、观察力、变形、概括、提炼的能力,使学生在绘画中领略点、线、面组合之巧,并从中启发和鼓舞用艺术劳动来美化自己的学习生活,追求美的新境界,了解图案是我国灿烂文化宝库中的一部分,通过学习激发学生追求现代文明,热爱社会主义祖国,热爱今天幸福生活的思想和情感;工艺类教学内容是通过泥塑、布贴等制作,培养学生的立体造型能力,发展学生空间想象力和动手制作能力,培养学生热爱祖国,热爱家乡的思想情感,并从中理解“生命在于运动”的道理,通过本册教材中漫画的学习与欣赏,学习幽默与诙谐、幽默与讽刺的艺术,从漫画欣赏中,讴歌“真、善、美”,辩识“假、恶、丑”,受到美德教育,通过本册民间面塑的学习,进一步了解中国民间艺术,懂的民间艺术是民族智慧的结晶,它朴实自然、天真淳厚,具有独特的文化特征,它与民俗、民风密切关联。是民族精神、民族意志、民族性格在文化中的体现。

  ㈡教学措施:

  根据本册教材编排意志,让学生学习水粉平涂着色方法,学习硬笔线描,用硬笔线描等形式把观察、记忆、想象中的事物表现出来,这需要学生有高度概括的能力,这一点对学生来说较难掌握,在教学中一定要多示范教学,课后让学生多画、多练,培养学生线描造型能力,进一步学习运用点、线、面造型的技巧,学习图案知识,教学中让学生多深入生活,仔细观察日常生活中接触到的图案基础知识,让学生把学到的知识再运用到实践生活中,进一步美化自己的生活环境,加强自己的动手能力及审美情趣,学习泥塑、布贴等工艺制作,工艺制作从平面绘画过渡到了立体塑型,对学生来讲,也较难掌握,在教学中也要针对这一难点,多下工夫,平常在教学中多表扬学生,激发学生的上进心。

  ㈢教学目标:

  ⒈培养学生审美情趣,使学生开阔视野,扩大知识面。

  ⒉培养学生丰富的想象力、观察力、变形、概括、提炼的能力及动手制作的能力。

  ⒊培养学生热爱祖国、热爱家乡的思想情感。

  ⑴绘画:学习平涂着色,硬笔线描。

  ⑵工艺:绘制简单的.纹样,命题拓印、拼贴、泥工。

  ⑶欣赏:观赏优美的景物,欣赏漫、版画作品及我国民间优秀美术作品。

  ㈣树优帮差计划:

  一、树优措施:

  ⒈加强对优生的理想教育,树立远大的奋斗目标,懂得“学无止境”的道理。

  ⒉加强良好的意志品质的培养,使他们养成团结协作、乐于助人的好习惯。

  ⒊培养好小干部,发挥他们在集体中的作用。

  ⒋利用充裕时间积极组织优生讲讲他们的学习方法及心得,以利于激励中等生的进步。

  二、帮差措施:

  ⒈课堂教学上在顾及全般学生的同时,把差生放在应有的位置,对差生进行有的放矢的教学。

  ⒉批改作业中,经常对差生进行面批,分析存在的问题,并及时地对差生进行绘画技巧的教育,鼓励他们学习的热情,使他们树立学生的信心。

  ⒊对学习有进步的差生,及时鼓励表扬,提高差生的学习兴趣。

  ⒋对拖拉作业现象的学生,除盯老他们作业外,及时与家长联系,了解他们在家的学习、生活情况,争取家长配合教师管理好小孩的学习,及时认真完成作业。

  ㈤德育渗透内容:

  对学生进行思想品德教育,这是小学美术教学与其他校内外一切教学活动的共同任务,为了提高民族素质,小学美术必须从学科的实际出发,在教学过程中有意识地结合教学内容,对学生进行思品教育,充分挖掘教材的内在思想教育因素是十分必要的。

  ⒈从绘画教学中,使学生从描绘中表现自然美,抒发生活美和展示艺术美,陶冶学生的情操,培养学生的审美情趣和创美能力,树立刻苦、认真、细心的好学风。

  ⒉从工艺教学中,使学生从动手制作的过程中,理解“生命在于运动”的道理,使自己有健壮的体格,科学的电脑,长大了为“四化”作出更大的贡献,并能以景抒情,颂扬家乡的美,激发爱家乡,爱祖国的崇高感情。

  ⒊从欣赏教学中,使学生能辩识“假、恶、丑”,讴歌“真、善、美”。

  ㈥重、难点:

  重点:

  ⒈水粉平涂着色

  ⒉硬笔线描

  ⒊绘制单独纹样及连续纹样

  ⒋欣赏优秀作品、自然景物

  难点:

  ⒈表现观察、记忆、想象中的事物

  ⒉对事物的概括、变形、提炼的能力

  ㈦课时安排:

  第一周……春天的花

  ……2课时

  第二周……树叶图案……2课时

  第三周……花朵图案……2课时

  第四周……蝴蝶图案……2课时

  第五周……用复写纸画图案……2课时

  第六周……美丽的花边……2课时

  第七周……千变万化的线……2课时

  第八周……高大的楼群……2课时

  第九周……我心中的少年宫……2课时

  第十二周……画座宝塔高又高……2课时

  第十三周……纸塑动物……2课时

  第十五周……布贴风景……2课时

  第十六周……动物挂画……2课时

  第十七周……有趣的漫画头像……2课时

  第十八周……自画漫画像……2课时

  第十九周……漫画头像(一)(二)……2课时

  第二十周……儿童漫画……2课时

美术教学计划 篇3

  教学目标:

  1、充分激发学生参与综合学习活动的热情,体验制作与表演的乐趣。

  2、学习鼓的装饰方法。

  3、通过学习活动、初步感受不同艺术间相互交融与衬托所带来的美感。

  重点:体验制作与表演的乐趣。

  难点:鼓的装饰方法。

  教具:废旧材料罐、纸、木棒、胶水、剪刀、绳。

  教学过程()

  一、

  1、同学们这节课我们一起来学习第17课《鼓儿响咚咚》好不好?(屏幕显示课题和打鼓的画面及鼓声)

  2、我为大家朗诵一首儿歌,《我的小鼓响咚咚,我说话儿他都懂。我说小鼓响三声,我的`小鼓咚咚。》(教师背着小鼓表演儿歌) 指着小鼓问同学们这是什么?

  同学:(略)

  你们能说说在那些地方见到过鼓吗?

  鼓励同学大胆回答问题:(略)

  3、现在请大家看一段《鼓娃娃》的舞蹈。 (屏幕显示)

  二、

  1、那么好看的小鼓,那么好听的鼓声,它是怎样制作出来的?(屏幕显示课本学生作品供学生欣赏)教师引导:这些漂亮的小鼓是用废旧瓶、罐等材料制作出来的,你们同样可以废物利用,做个漂亮的小鼓。

  2、屏幕显示课本小鼓制造步骤。

  3、教师示范小鼓制作步骤:(1)扎线

  (2)装饰小鼓

  (3)贴上你喜欢的小饰物

  4、学生制作小鼓。

  三、欣赏评析——自主表演

  1、你喜欢哪个同学的小鼓,为什么?

  2、根据曲目来表演小鼓(教师示范)

  xx xx |x o|xx xx |x o|

  xx x|xx x|xx xx|x o|

  3、请同学上台用小鼓表演节目。

  4、放《鼓娃娃》舞蹈。请同学欣赏——模仿——表演

  四、小结:(鼓励课后废旧材料的利用、创新。)

美术教学计划 篇4

  借鉴暑假远程研修学习的经验,本着“求新、求活、求实”的原则,针对学生的具体情况,制定出工艺模块的学科计划。

  一、分析教材内容确立教学目标教材改变了过去以技法训练为中心的教学体系,确立以审美为核心,绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系,着力培养高中学生的审美情趣,根据高中生的身心特点,注意联系生活实际,注意民族性、时代性,选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。

  教学目标:选择结合生活和学习相关的课题,通过设计和制作发挥创造性,丰富知识领域和工艺技能。利用比较简单的工具,通过手工操作完成课题,使学生认知所利用的材料特性和特点,了解工具的类型和效用,合理有效地发挥材料的作用;掌握正确使用工具的要领,从而理解“就地取材”、“因材施艺”的原则,认识“工欲善其事,必先利其器”的道理;学会按照美的规律去发现、创新,培养整体统筹的能力。

  二、根据实际情况进行教学内容定位“工艺”是为了帮助学生广泛的接触材料,认识功能与形式的关系,提高策划、设计、绘图、制作能力和形成设计创作意识。

  现在的高中生,大部分是独生子女,有较强的自尊心、自信心和渴求独立的愿望,对很多事物都有自己独立的见解;对人、对事具有较强的敏感性,思想活跃,易接受新事物、新信息;情绪容易激动,对事既积极热情,又焦虑不安,不轻易地表露自己的内心世界,有些内敛;独立思考能力大大提高,不轻易相信别人的意见,常持分析和批判态度,很反感老师和家长把他们看成小孩子,甚至会产生逆反心理;自尊心特别强烈,最怕别人看不起自己,他们力图在各个领域有较出色的表现,想争取在集体中赢得适当的地位,得到好评和重视。

  教材提供了9个案例类型,因为其中的石膏造型工艺制作、扎染的设计与制作、蜡绘的设计与制作、陶瓷造型的工艺制作四种课型需要很专业的工具,开设的难度很大。针对这些情况,我尝试增加了生活中熟悉的、常见的题材,制作材料容易准备,制作工具易操作的工艺制作课题。主要有:壁挂装饰画的设计制作、布贴画的设计制作、DIY包包设计制作、DIY美鞋的设计制作、靠垫的设计制作等。要求学生利用身边的材料来完成一件作品。

  三、教学中遵循的教学原则1、审美性原则通过对自然美、生活美、艺术美的感受感知和表现,陶冶学生情操,培养审美情趣。

  2、思想性原则善于挖掘教材内在的思想性,在教学的内容与形式中有机的融进良好思想品德的培养。在课程的大部分时间里,我让学生以小组形式来完成作品。学生通过分工协作,既能锻炼有效合理安排优化的能力,又形成了团结、奉献、帮助的'良好精神风貌,形成好的习惯和品德。

  3、量力性原则教学内容和方法应适合高中学生的生理、心理发展特点,浅显易掌握,循序渐进,逐步提高。对学生的选材、制作及完成的要求应建立在学生的实际水平的掌握上,不能用非常“专业”水平来要求学生,更不能用专业的形式来束缚学生的思维。

  4、创造性原则教学要充分发挥学生的想象力,启发鼓励创造性思维。 这个阶段学生的智力发展、记忆力、判断力和动作反应力及速度都已达到人体的最高水平,是一生中最具有活力和创造性的时期。也许只是一种形态,一个想法,给于恰当的启发和引导,让学生认识到自己的能力,增强自信心,对以后、将来的发展都是有益的。

  5、实践性原则工艺本身就是实践性很强的一个课。老师讲解与学生操作训练相结合,充分调动眼、手、脑,协调并用。

  6、趣味性原则兴趣是最好的老师,有兴趣才会有动力。让学生自己来确定主题,自己选择材料,老师提供和帮助制作方面的相关内容,激发和培养学习的兴趣。

美术教学计划 篇5

  装饰壁面的画。包括用绘制、雕塑及其他造型或工艺手段,在天然或人工壁面(主要是建筑物内外表面)上制作的画。壁画作为建筑物的附饰部分,通过建筑与和谐统一,既具有意识形态方面的功能,又具有建筑的装饰与美化功能,构成环境艺术的一个重要方面。

  沿革 壁画是最早的独立绘画形式。现存史前遗迹亚洲都有发现。最早的距今约 2万年。中国近年发现摩崖壁画已有数十处,有的被断定为新石器时代 。 随着建筑技术的发展,壁画从洞窟摩崖壁画转向建筑壁画。古代壁画多分布在神庙、 宫殿、寺院、庭苑、石窟、陵墓等建筑物中。文艺复兴是西方壁画史上的辉煌时代。现代西方绘画和建筑风格以及科学技术的发展,也影响了壁画形式的变化。20世纪以来,墨西哥的壁画运动与苏联的壁画创作,面向社会,在内容和形式上都具有新的意义。

  中国古代文献曾记录过壁画的内容与规模。屈原的《天问》就是对壁画有感而发的。陕西咸阳秦宫壁画残片,是距今2300年前的手绘真迹。魏晋以前,壁画多表现神话与世俗生活。佛教传入以后,宗教壁画迅速发展,唐代形成壁画的高峰期。莫高窟、克孜尔石窟和陕西许多唐墓,都显示出中国古代壁画的风貌与艺术高度。宋以后,壁画逐渐衰落。中华人民共和国成立后,壁画得到恢复与发展,北京首都机场壁画群体完成于1979年。嗣后,不断在一些新建筑中增设壁画,许多作品在艺术表现、制作方法以及继承传统、借鉴外国经验方面,都有所创新和发展。

  制作和技法 壁画主要分为绘画型与绘画工艺型两大类

  绘画型 以绘画手段为主,作者用手绘方式直接在壁面上完成,所使用的基底包括石壁、泥壁、木板、金属板、编织物或其他材料的表层,可采用干壁画、湿壁画、蛋彩画、油画、蜡画和丙烯画等方法。

  ①干壁画,是直接在干燥的壁画上绘制。它先用粗泥抹底,再涂细泥磨平,最后刷一层石灰浆,干燥后即可做画。

  ②湿壁画,在古代欧洲使用比较多。它是壁面基底半干时,用清石灰水调和颜料进行绘制,颜色与未干燥的墙面经过渗透而牢固结合,干燥之后产生一种特殊的效果。由于必须一次完成,不容打草图与修改,着色后立即渗入,色彩晦暗而且浓重,需要掌握预想效果,所以技巧上难度较大。 ③蛋彩画,是在干壁上作画,盛行于文艺复兴时代,果汁与胶融合而成的水溶颜料,不透明、易干、有坚硬感,但易脱落,要涂上亚麻仁油或树脂做为保护层。15世纪以后,逐渐为油画所取代。

  ④蜡画,是用蜡与颜料混合,画在木板或石质等不同材料的基底上,然后经过加热处理,使其表面发生变化,出现一种有光泽的表层。蜡画最早产生于希腊,在罗马庞培壁画中,曾发现这种画法,后来多用于圣像画。

  ⑤油画,是欧洲15世纪以后发明的,以亚麻仁油为调和剂,一般是在亚麻布或木板上做画,很少在泥地壁面上绘制,为减少画面的光泽,也可以用干酪麦加白垩、锌白色粉制做吸油底子。

  ⑥丙烯画,是使用人工合成的丙烯酸为调和剂,快干,无光泽,可以免除油画材料慢干、画面反光的弱点,为现代壁画所采用。

  以上几种主要方法,有时也混合使用,或与工艺制作相结合,有的还与浮雕结合。现代壁画中这种混合使用方法更为发展。

  绘画工艺型 是壁画的最后效果必须通过工艺制作手段体现。由于发挥手工工艺或现代工艺制作,加上各种材料的.质感、肌理性能,从而出现其他绘画手段所不能达到的特殊艺术效果。有些材料的坚固性能,可以保持壁画的耐久性,防止自然损害;还便于制作室外超大

  型壁画。因此,现代日益发展这种类型的壁画,其中包括壁雕、雕刻、镶嵌画、彩色玻璃画、陶瓷等类型。

  ①壁雕,介于雕刻与壁画之间,由于倾向平面化构图,主要不是以体积造型为主要表现手段,所以仍接近壁画,它有浅浮雕、深浮雕及阴刻线等不同手法。现代除石质材料之外,也有用水泥、陶瓷、木雕、人造树脂、青铜、铝合金、不锈钢等各种材料,或混合使用制作的壁雕。

  ②壁刻,是在水泥基底上,用工具刻制完成。它用水泥掺和白垩土、石灰、石英沙,再调进颜料,做出多层不同颜色的壁面,趁漆面未干时,用雕刀等工具剥刻出不同色层,构成画面。 ③镶嵌壁画,是一种古老技法,最早出现在西亚,现代也有新发展。它主要以水泥调入其他粘合剂,将色石子、陶瓷片、色玻璃、料器、贝壳、珐琅、宝石等不同颜色的颗粒粘合起来拼成画面。此外还有使用大块石料(如色大理石)、木材板块、色玻璃镶成。镶玻璃,古代西方用于教堂的玻璃窗上,现代已应用到一般建筑的壁面上,分高温玻璃与普通玻璃、透明与不透明等不同品种。

  ④陶瓷壁画,在现代很流行。由于陶瓷便于制作,坚固耐久,并且有良好的视觉效果,品种多样,因此为现代壁画广泛使用,成为一种比较理想的形式。 壁画家们还可以利用各种工艺制作壁画,如磨漆、漆画、珐琅、织毯、编织、印染、人造树脂、合成纤维、印刷、搪瓷、金属等各种材料,都可用来制做壁画。

  由于现代科学与工艺技术的发展,壁画已经突破了绘画的界限,使绘画、雕刻、工艺、建筑和现代工业技术相互结合,从而成为边缘艺术

美术教学计划 篇6

  一、指导思想:

  1.进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,认真备好每一节课,上好每一节课。

  2.认真贯彻学校工作重点,尽快筹备建立美术小组,完善美术教室,为学生带给良好的学习环境。透过美术兴趣小组的活动,使学生的美术特长得到更好的发展,进一步了解美术的基本知识,培养学生的观察潜力和创新思维潜力,提高学生的审美观。

  二、学生现状分析

  每个年级有1个班级,各班学生从绘画的素质上看千差万别,有先天因素,有后天原因,造成他们对美术课兴趣的不同,所以,在课堂上的理解潜力便有所差别。这需要教师耐心引导、调动其潜意识及思维的用心性,努力使横向、纵向所造成的差距缩短,提高每个学生对美术课的兴趣。

  三、教学目的要求

  学生以个人或群众合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践潜力,构成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

  四、教学措施

  1.应将学习资料与生活经验紧密联系起来,强调知识和技能在帮忙学生美术生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

  2.多种形式,组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的'特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特的贡献。同时,培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重。

  3.采用多种办法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践潜力的培养,使学生具有将创新意识转化为具体成果的潜力。透过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,培养学生的创新意识与解决问题的潜力。

  4.教师的评价要体现多维性和多级性,适应不同个性和潜力的学生的美术学习状况。

  总之无论是低年级还中高年级,在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与,放手给学生,充分调动学生的用心性,让学生自觉地去思维、质疑,能够学会发现问题、解决问题,发挥学生自由思维的空间。使教师真正的成为学生发展的助手,参谋与引导者,与学生共同参与教学过程,共同研究、探索、解决疑难。

  五、加强自身建设

  作为一名教师还需不断的学习,加强自己自身建设,用心参与学校组织的公开研讨课和教研活动,认真听课、评课,虚心向每位教师学习,专研教学方法,博采众长,提高教学水平。

美术教学计划 篇7

  一、谈话导入

  新的一年马上就要到来了,让我们翻开台历来看看吧。(出示实物台历)台历有什么作用呢?台历放在什么地方?(作用,告知日期,放在桌前)

  我们来给新的一年或者新的一周作一个台历好吗?

  设计意图:(采用直观教学法,不仅开门见山地让学生了解这节课的教学内容,而且调动了学生极大的学习兴趣,提高对所学内容的关注程度,充分发挥美术教学特有的魅力)

  出示课题:“趣味小台历”

  二、欣赏分析,学习方法。

  1、台历范品出示:台历由哪三个部分组成?(基座、日期、画面)板书:

  2、制作基座:台历要放稳在桌上,必须立起来。怎样使小纸片立起来?我们试一试好吗?

  (生尝试作业,请几名学生上台试着折)

  3、怎样让折好的基座更加有趣呢?师示范将对折方法的基座剪制成小毛外形。

  4、讨论:你有什么新的想法和创意?(动物外形,植物外形,物品外形等)

  5、作品展示,激发情趣

  今天老师带来了一些自己制作的小台历,请仔细看,它们都是用什么材料制作的。(出示小台历)

  设计意图:(采用造型别致、设计精美的自制台历在视觉上带给学生新鲜、刺激的冲击)

  (1)剪纸贴画

  这是什么?(小房子和树)

  它们是用什么材料制作的呢?那位同学自告奋勇上来摸一摸,看一看。(废挂历纸)

  这些是把废挂历剪成各种造型,再拼成各种美丽的图案,贴在卡纸上制成的。

  (2)吹塑纸贴画

  哪这一张上面又是什么呢?(两只美丽的小鸟)

  它们是用什么材料制作的呢?那位同学上来看一看。(吹塑纸)

  这些是把吹塑纸剪成各种造型,拼贴在卡纸上制成的。

  (3)卡纸绘画

  看,这两个好朋友在说什么呢?大家来猜一猜。(学生发言)

  对,这个呢是用油画棒画成的,这个呢是用黑色水性笔直接在卡片纸上作画制成。

  (4)布贴画:

  仔细看看,这是什么?用手摸一摸,感觉一下,是用什么材料做成的?这些小台历漂亮吗?喜欢吗?同学们想不想自己也做一张漂亮的小台历呢?其实啊,更漂亮、更有趣味的小台历还在你们自己手中呢。

  设计意图:(提高从生活中发现素材的能力)

  (5)打开课本12页,来我们欣赏一下其它学校小朋友制作的小台历。看一看他们是怎样制作的。好吗?

  我们刚刚看到的这些小台历,它们都是用我们生活中比较常见的一些材料做成的,这些材料其实都很容易收集,以后大家要注意积累,这样做起来才会比较方便。

  除了以上我们看到的这些制作方法外,想一想,还能用其它的材料和方法吗?想一想。谁来说一说。

  三、教师边讲解、边示范并板书制作步骤

  (教师用较快的速度示范制作过程与方法)

  今天我们先学习在卡纸上直接剪画做成的小台历,其它的呢?我相信你们做的会更好。

  1、制作基座:

  拿出卡纸,开动脑筋折好。怎样使折好的基座更加有趣呢?示范基座并剪制成小房子外形。

  2、画上你最喜欢的图画,再写上日期。

  3、小组合作,学生自由讨论制作方法。

  师:现在大家动脑筋总结一下制作的步骤,好吗?(板书)

  (1)构思你要作什么

  (2)制作有创意的基座

  (3)画、粘贴、剪、拓印等

  (4)配日期

  师:看来老师做的还不错,我相信一会儿你们都能做出比老师的还漂亮的小台历,有信心吗?

  师:那我们先思考一下,你打算做什么?

  设计意图:(鼓励学生创新,发现创意独特的作品)

  讨论一下:想一想做一个什么样的小台历呢

  (生自由讨论交流。)

  (师到学生中间去,鼓励学生大胆想象,勇于创新。大约3分钟。)

  师:好我们先思考到这儿,谁来说说你打算做什么?

  师:当然可以,你的主意非常棒,很有创新。

  师:小组合作,也不错。

  四、学生制作趣味小台历,教师巡回指导

  师:看来同学们都想好要做什么了,现在我们就充分发挥想象,看谁做的又快又好。开始动手制作吧!

  设计意图:(使学生在互相启迪中不断创新)

  1、学生尝试第二次制作基座(提示:要有创意创作),发现问题,提出问题。

  设计意图:(鼓励学生在个性的基础上大胆地表现)

  (老师到学生中间巡回辅导,了解情况和学生一起制作。)

  2、学生活动:画画、粘贴、剪等(提示:如何使之更精细——用铅笔画好以后再剪)

  3、配日期:(提示:可选择一个月或者一个星期的日期配上去。)

  (学生继续创作,教师巡回辅导。遇到共性的问题,共同解决;个别的问题,个别辅导。时间大约22分钟。)

  4、教师出示范品(正误对比)

  (1)日期写得很小,写得乱。

  (2)日期写得大,并配上画面,干净。

  五、鉴赏作品,并作介绍:

  师:(看到大多数同学做好了。)好!这节课我们先做到这儿,谁愿意把你的作品拿到前面来,给大家介绍一下。

  1、学生展示作品并作自行介绍

  师:小兔子做的真漂亮、真有趣,你是怎样做的,能跟大家说说吗?

  2、学生自由欣赏,评出各项奖项

  师:同学们!你们听清楚了吗?谁还愿意把你的作品拿到前面来给大家看看?

  3、小组交流:看一看,比一比,谁制作的趣味小台历最漂亮、最有创意。

  (大约有2~4个同学展示并介绍作品,同学互评,教师随机点评,适时引导。)设计意图:(鼓励学生对他人的作品发表自己与众不同的见解)

  4、展示评价,评选最“有趣味”的台历。

  (学生自由欣赏,评出各种奖项,鼓励同学们大胆创新,取长补短。)

  师:同学们做的都非常棒,说得也特别好!现在为了能看到更多同学的作品,我们在作品的右下角写清自己姓名,把作品集中放到讲桌上,我们共同欣赏。选出最有创意的作品,最精致的作品,最漂亮的作品,最有趣味的作品。好吗?

  设计意图:(肯定学生的想象力和创造力)

  六、交流总结:

  1、通过这节课的学习,你们有什么想法或感受要跟大家说说吗?

  2、学生谈感受及想法

  3、总结:你真是一个知道努力的好孩子!老师相信,只要我们平时善于观察,多动脑筋,我们的手会制作出更多更漂亮的小台历。好了,现在就到这里吧。下课

  课后反思:

  本课的学习内容是让学生选择运用纸材进行台历的造型设计,融制作与绘画为一体,感受艺术与生活的趣味联系。在教学过程中,我及时的给予学生表扬与肯定,使每个学生都能体验到美术活动中的乐趣。从而愿意动手动脑,参与创造。

  台历是学生平时经常见到的生活必需品。其主要作用是帮助大家记忆时间,同时还能起到记录事件和备忘录的作用。现在的台历由于其小巧、美观、实用、个性化的特点,受到人们的青睐。而本课正是为了培养学生的动手操作能力,大胆发挥学生的想象力,开发创造性思维,使他们在动手动脑的劳作中得到美的享受,培养他们用敏锐的眼睛,在人们司空见惯的世界里去发现美、追求美从而塑造美的心灵。培养学生热爱生活中美好事物的情感,提升学生的`审美情趣。

  在进行本课教学时,采用造型别致、设计精美的自制台历引题,首先在视觉上带给学生新鲜、刺激的冲击。采用直观教学法,不仅开门见山地让学生了解这节课的教学内容,而且调动了学生极大的学习兴趣,提高对所学内容的关注程度,充分发挥美术教学特有的魅力。在导入后,把教学目标进一步扩大,欣赏一些优美的台历图片,针对学生求知欲强的特点,展开有趣的探究性学习。教师引导,学生自主学习,认真观察台历上都有那些内容,让学生在愉快的情境中学习知识,将教材内容有机地转化为学生的兴趣和需要,为学生营造探索、创造的空间和环境。

  通过欣赏、交流、表现的形式,激发孩子们的学习兴趣,创设宽松和谐的课堂氛围,充分调动他们求新、求异的思维。展开丰富的想象,引发创作的灵感,提高从生活中发现素材的能力,养成从生活中发现美的习惯,用简短的话语大胆表达内心的感受,使其个性得以充分发展。同时也让学生在制作过程中有的放矢,不会特别盲目。从而更加提高了制作的效率。

  在学生在制作过程中,学生可以自由选择彩纸,随意折剪。教师在学生中间仔细观察,巧妙点拨,鼓励学生创新,发现创意独特的作品,随机展示,使学生在互相启迪中不断创新。

  学生作业完成后,展示作品,进行互评,选出优秀作品,说出理由,鼓励学生在个性的基础上大胆地表现,鼓励学生对他人的作品发表自己与众不同的见解。教师也要肯定学生的想象力和创造力,提出希望,鼓励他们成为新时代的优秀设计者,用一双双巧手把自己对美的感受大胆表现出来,用学到的知识美化我们的生活,把我们的生活建设的更加美好。

  刚开始我只设计了生活中的小台历。/生活中的小台历都是用卡纸做的,从环保的角度看,浪费纸张就等于砍伐森林,后来我想能否打破教材局限,准备的材料是否可以多样化呢?比如让学生准备一些立体的,可以立起来的如牙膏盒、饮料瓶等制作台历的基座,会有更丰富的作品诞生呢!因为制作方法里有拼、贴的方法,所以可以让学生准备废旧挂历纸、鸡毛、布料等装饰台历。结果,达到了我预期的目标,而且也取得了比较好的效果。但是呢又考虑了一些问题,比如生活中小台历的折剪法,为攻克这一难点,我制作了大量的作品,让学生分组研究。这样制作出来的台历更加丰富多彩,而且做基座的时间也缩短了不少。

美术教学计划 篇8

  美术课程教学是对学生进行美术教育的主渠道,根据美术新课程标准,为了让全体学生生动、活泼、主动地发展,提高学生的审美潜力,使学生成为有健全人格、有创新精神的合格人才,特制定本期教学计划如下:

  1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力,在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。

  2、透过启发联想训练学生的创造性思维潜力。

  3、在美术活动中大胆的.采用各种造型方式,并借助语言表达自我的想法。

  教学重点难点:

  教学重点:培养学生的创新意识和动手实践潜力。

  教学难点:学生逻辑思维潜力的培养、空间想象潜力的培养

  一、教材分析

  本册教材共安排了14课,其中有欣赏课2课,绘画课8课,工艺美术课4课。本册绘画课中安排了三课《学画中国画》,工艺课中安排了版画,由于实际状况和授课条件的关系,完成有必须困难,拟据实际状况选学。其它的和学生生活息息相关,能够完成。

  二、学生状况分析:学生学习任务比以前更重一些,时间不多。但是本年级学生对美术这门课有着相当浓厚的兴趣,愿意学。还有部分同学个性爱好,在这方面也有特长。针对这些优势和不足,只要扬长避短,适时点拨,点滴渗透,学生在美术方面的知识和技能都能够有必须的增长和提高。

  三、重点难点:根据学生状况和地域的状况,我决定把本期重点放在工艺课上。本期工艺课中的《美化板报、墙报》与学生活动关系密切,有实用价值,所以把这一课及其相关资料作为重点。本学期教材安排的素描基础:物体的结构比例和透视基础。这两方面的资料共有四课,专业性很强,概念抽象,学生没有接触过,比较难于理解。这是本期学习的一个难点。

  四、教学模式

  结合美术学科特点和学生实际状况,在本期的教学活动中,以多种方式进行教学,室内和室外教学相结合,知识讲解与实际操作技能相结合,想像与写实相结合,教师引导和学生自主学习相结合。

美术教学计划 篇9

  一、指导思想

  以推进素质教育为中心,以市教研室有关精神和区教研室制定的学期工作要点为指导,结合我校实际,把工作重点放到一线教学研究上,坚持以提高课堂教学质量为目标,以生为本,务实教学。透过规范的教学活动和丰富的教研活动,提高教师的专业素质和教学水准,提高学生的知识面,培养学生发现美、欣赏美和创造美的'潜力。

  二、工作要点

  (一)抓好规范化教学管理,加强常规教学工作研究与实施,以新课程改革为契机,加大课堂教学改革的力度,以学生为本,重视教学设计、教学方法、教学手段的改革。

  (二)提倡自我理论学习(美术教育、学科知识、专业发展);明确中小学美术教育的本质,明确美术教师的职能和作用;自我学习《美术新课程标准》(修订版),在领会新课标精神下,重新审视教材、理解教材、用好教材。

  (三)培养特长生,抓好美术兴趣班、培优班培训工作,用心组织学生参加各级各类绘画比赛,并选拔优秀作品向有关组织部门投稿。

  (四)根据中海康城小学“体育艺术2+1项目”实施方案,制定艺术类绘画、书法项目的评价标准及实施办法。

  (五)倡导教师教学专业性、绘画专业化发展;鼓励教师学有所长,用有所长;即培养“综合型”美术教师又培养“专业型”美术教师、倡导美术老师向研究型教师、专家型教师发展。

美术教学计划 篇10

  1、 培养审美观,一个人如果缺乏一定的审美能力那么人生将会减少许多乐趣。美术包括,渗透到了生活的方方面面,特别是在科技高度发达的今天体现尤其明显。从我们穿的服装、家用电器、书籍、公共建筑、街道规划、城区人居环境在到交通工具等的设计和建造无不包含了美术的因素并且是一个极其重要的方面,所以培养同学们的审美观对他们来说不是重要而是必要了。

  2、利用画册、图片及电脑向同学们介绍和讲解一些中国古代及其近现代一些优秀的美术作品,如:书法、绘画、建筑、园林景观等。增强她们的民族自尊心、自信心和自豪感。知道中国自古以来就有伟大的艺术,是中华民族艺术宝库中的明珠,是前贤智慧的结晶。即使拿世界上任何一个国家比起来也会感到毫不逊色。并且为我们伟大的祖国而感到由衷的高兴和自豪。我们不仅要学习先贤们的精神和智慧而且还要将其发扬光大,为中华民族的伟大复兴添砖加瓦。

  3、同学们不仅要知道和了解我们中国的优秀艺术作品,而且还要知道和了解一些外国的作家和他们优秀的作品。现在是信息时代,我们在地球村上生活,不仅要了解自己,而且还要了解别人。了解别人的生活方式和他们创造的一切优秀的作品。学习知识,不仅要知道选择,而且还要知道拿来为我所用。要古为今用,洋为中用,相互借鉴,取长补短。这样才心胸广,眼界宽,才能有所创造。不仅学习美术科目是这样,学习其他科目也一样,要举一反三,触类旁通。

  4、 外国美术作品和中国美术作品之间的异同,相互融合和影响。

  5、以画册结合讲解来拓宽同学们的知识面和提高他们的学习兴趣。以观察(具有条件的如书法、绘画作品。写生如画竹、山、云雾、树木之类)和实际创作相结合来培养他们学习美术的兴趣和创造美的意识。

  6、 上课应尽量生动有趣,让同学们在怡悦和轻松的心情和环境中认识生活中的美和优秀艺术作品中的美,带他们畅游艺术和美的世界,并且鼓励和肯定同学们的创造能力,以达到一个积极的美育效果。做一个德才兼备,德、智、体、美、劳全面发展的优秀人才。

  案例名称: 《初中美术课堂教学改进计划》

  传统的美术教育缺乏直观典型性与变式而使教师难教,学生难学。而新一轮的课程改革, 使美术学科教学越来越呈现出美术课内容的丰富与教学课时的稀少,教学形式的多彩与教学方法的单调等种种矛盾,这就需要我们找出解决这些问题的办法,使美术教学真正达到短时高效,丰富多彩。新课标的实施,信息技术手段的运用,使美术教育真正成为一种艺术享受,教师爱教,学生爱学。因此,在目前的情况下,在美术学科教学中引入信息技术,并加以整合,是美术教育发展的必然趋势,也是新世纪美术教育的一大特色。

  电脑美术设计软件能产生丰富多样的视觉效果。它不仅能达到传统绘画工具所具有的效果,同时创造了一大批神奇无比的新工具;在电脑上进行图片的各种处理,不仅效果十分理想,操作也相当方便;而各种各样的特殊滤镜效果则令人耳目一新。爱恩斯坦说:“兴趣是最好的老师。”学生对于计算机辅助教学的形式通常感到非常的新鲜,课件、网络、教学软件等具有独有的画面展示方式和独特的音响效果,可以马上抓住学生好奇的心理,让其精神高度集中起来,可以最大地激发学生的学习动机、实现自主学习、探索性学习、研究性学习,为美术教学提供更丰富的素材,使美术教学内容由平面到立体,由静止到运动,由文字到声音图象,让学生多渠道、多角度、全方位的学习;为学生理解美、表现美、创造美、表现自我提供了一种充满乐趣和信心的途径,为提高学生各方面的能力提供了有力的保障。

  因此把信息技术和美术教学相整合是当今教育(新课程理念)所迫切解决的问题。

  美术学科与信息技术的整合正是把信息技术和美术学科两者的课程要素互相渗透、互相补充,在美术教学的形式和手段等方面运用信息技术的优势,达到教学目的。

  1、美术学科的特点

  美术是一门造型艺术或叫做视觉艺术,每节课都离不开具体的、可视的形象。形象的视觉效果,往往直接影响课堂教学的质量。美术学科赋予学生的是敏锐的眼睛、灵巧的双手、丰富的'想象力和一颗善感的心。对于陶冶情操,启迪智慧,促进学生的全面发展,具有重要作用。美术教育不但能培养学生的审美情趣,而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。近几年来我们国家也非常重视美术教育,许多学校也取得了不少教学成果。

  2、信息技术的优越性

  网络犹如一个巨大无比的资源库,它具有全方位的开放性:首先,它的资料是动态的,处于即时更新的状态,它能推出最前沿,最流行的学习素材;其次,它的资料丰富多彩,含盖了社会的方方面面,为师生双方都提供了很大的选择空间;第三,它的资料形象生动,图文并茂,很容易吸引学生的注意力和激发学生学习兴趣,电脑的网络化,为我们提供了随身资源库,将美术教室扩大到了有信息海洋之称的互联网上,为提高美术教学效率,提供了前提条件。

  3、学生的需要

  美术是视觉形象。许多“美术语言”只能用眼睛去看,用心灵去感受,只能由“美术作品”去说话。美术教学必须提供直接的视觉观察,使学生产生直接的审美体验。所以,制备具有审美价值的美术作品作为教具、有着极其重要的作用。通过演示学生才能清楚辨认材料性能、操作方法、制作步骤和作品效果,这是听讲解所得不到的。 网络世界为课堂提供了大量的 文字、图形、图像、声音、音乐、动画、色彩、视频图像等相关的信息集合于一体,为教学提供迫真 的表现效果,使枯燥抽象的学习内容变得富有趣味性和吸引力,极大丰富了学生的学习内容,拓宽了视野,激发了兴趣,优化了学习过程。

  目前,计算机已成为美术创作中应用极其广泛的工具,而在初中信息技术与初中美术教材中,有很多内容是相互关联的,有些内容非常适合于用信息技术来教学,有些内容只有通过信息技术才能达成学习目标。信息技术课程中的很多内容本身就是在美术的任务驱动下开展学习的,这正是整合学习最为常见的形式,也就是说信息技术课程中的有些学习内容已经和美术整合了。所以,美术与信息技术的整合具有必然性。它是美术教学发展的新趋势,是现代美术教学的新形式。

  在信息快速发展的今天,运用网络多媒体能够创设出真正的视觉环境,在极短时间内信息技术传输、存储,提取或呈现大量的图像、声音、活动影像信息,达到实用而完美的程度,为审美再现提供新的平台。从而使美术教学用简易、新型、交互、愉悦的学习方式,满足学生个体自我发展的需要,实现促进学生智力发展的目标。现代美术中,电脑美术作为美术领域的新成员,有着极为强劲的发展势头。

  信息技术与美术学科的整合是追求美术教学的最优化,即优化美术课堂教学,优化学生学习方式,尽可能多地提供给学生美术信息量,使学生更好地掌握美术基础知识和技能技巧,受到美的熏陶。与此同时,整合还要培养学生具有良好的信息素养,掌握信息时代美术学习的方式、方法,使学生具有终身学习美术的态度、能力,具有创新精神

  1、通过美术教学与信息技术整合,促进美术教学各过程更个性化。

  1)、教学内容形象化。根据美术学科性质和具体的教学内容特点,由教师将教学内容转化为各种形式的演示模式,并在网络上呈现出来,为学生在课内外的探究性学习设置研究依据。

  2)、教学过程探究化。学生主动地获取由教师汇编整理并放置在网络上的相关资料以及其它的网络资料,在获得基本知识之后,在课堂教学中,围绕着相关的问题进行自我探究或集体讨论,教师以平等的姿态参与和引导学生的讨论,使教学过程由传统的传承型转变为探究型。

  3)、教学活动网络化。在教学活动中,改变过去教学内容主要来自于教科书的单一状况。强调培养学生从网络资源中获取素材。自我改造、重组、创造教学内容的能力,养成学生从网络获取资源的能力和习惯。

  4)、教学结果创新化。网络只是环境,探究只是手段,教学模式改革的目的在于培养学生的创新精神。由于上述的改革,使学生的主体地位得以真正的确立,学习的自主性、能动性、合作性得到发挥,有利于培养学生的创新意识、创新思维和创新人格。

  2、信息技术使学生对美术信息的获取、加工、创新、利用能力得到提升

  1)。美术信息获取的能力。能够根据自己的学习要求,主动地、有目的地通过互联网,收集到自己在美术学科方面所需要的信息。

  2)、美术信息加工的能力。将不同渠道获取的同一类美术信息进行综合,结合自己的原有知识,重新整理组织、存储。

  3)、美术信息创新的能力。在对美术信息加工的时候,通过归纳、综合、抽象、联想的思维活动,树立创新意识。

  4)、美术信息利用的能力。利用掌握的美术信息,分析、解决美术学习中的各种实际问题。